Connect with us

Khởi Nghiệp

Khi niềm tin của khách hàng trở thành định hướng kinh doanh trên thương mại điện tử

Published

on

Không chỉ là cuộc đua về giá, các nhà bán hàng trên Shopee cho thấy chiến lược phát triển dựa trên trải nghiệm khách hàng chính là chìa khóa để định hướng kinh doanh tăng trưởng dài hạn.

Giữa hàng loạt lựa chọn trên sàn thương mại điện tử, động lực khiến người tiêu dùng bấm thanh toán không chỉ là mức giá hấp dẫn, mà còn là cảm giác an tâm khi mua sắm. Bởi vậy, nhiều nhà bán hàng trực tuyến đã và đang chú trọng xây dựng uy tín từ những khâu nhỏ nhất trong quá trình vận hành.

Nhà bán hàng mới và hành trình xây dựng uy tín từ những điều nhỏ nhất

Chỉ sau hơn hai năm mở bán, gian hàng chuyên sản phẩm chăm sóc thú cưng KangPet đã có hơn 14,5 nghìn lượt theo dõi, trở thành shop (cửa hàng) yêu thích trên Shopee.

Theo anh Thế Anh, một nhà bán hàng mới muốn tạo dựng uy tín trên sàn thương mại điện tử cần làm tốt cả ở sản phẩm và dịch vụ. Do đó, KangPet chú trọng đầu tư từ khâu đóng gói đến chăm sóc khách hàng trước và sau khi nhận hàng.

“Nhà bán hàng không chỉ bán sản phẩm, mà còn bán trải nghiệm. Với những đánh giá tốt, KangPet sẽ gửi thêm phiếu ưu đãi cho lần mua hàng tiếp theo. Nếu khách hàng chưa hài lòng, chúng tôi sẽ tiến hành kiểm tra lại đơn hàng và hỗ trợ đổi trả miễn phí”, anh Thế Anh nói thêm.

Bên cạnh kế hoạch và chiến lược riêng, đại diện KangPet nhận định nhãn hiệu “Shop yêu thích” từ Shopee cũng góp phần nâng cao trải nghiệm và niềm tin từ người tiêu dùng.

Shop yêu thích trên Shopee là nhãn hiệu dành cho các gian hàng có doanh số bán hàng và hiệu quả hoạt động tốt, đồng thời phải đạt được mức điểm cao ở các tiêu chí như tỷ lệ phản hồi khách hàng, điểm đánh giá, tỷ lệ đơn hàng thành công… Do đó, ngay từ những ngày đầu, KangPet đã đặt mục tiêu đạt nhãn hiệu này nhanh nhất có thể bằng sự chỉn chu trong kinh doanh.

Chia sẻ về Mega Sale 11.11 vừa qua, đại diện KangPet cho biết số lượng đơn hàng đã tăng gấp 3 đến 5 lần so với ngày thường. Với anh Thế Anh, tất cả những thành công đạt được, từ sự tin tưởng của khách hàng đến doanh thu ổn định với nguồn lực tối ưu, khiến nhà bán hàng như anh cảm thấy an tâm hơn trong quá trình vận hành, kinh doanh trên sàn.

Hướng tới mùa mua sắm cuối năm, KangPet kỳ vọng tiếp tục tăng trưởng thông qua việc mở rộng danh mục sản phẩm, tối ưu gian hàng và nâng cấp dịch vụ chăm sóc khách hàng.

8 năm duy trì niềm tin người tiêu dùng của thương hiệu thời trang GenZ

SSStore.Aesthetic là minh chứng điển hình cho hành trình phát triển bền bỉ xây dựng vị thế trên sàn thương mại điện tử. Gia nhập Shopee từ 8 năm trước, thương hiệu thời trang này đã trở thành lựa chọn quen thuộc của các bạn trẻ theo đuổi phong cách năng động, cá tính.

Anh Dương Trung Nhân, đại diện thương hiệu chia sẻ rằng, từ những ngày đầu, SSStore.Aesthetic xác định thương mại điện tử đã thay đổi hành vi tiêu dùng và anh cùng đội ngũ muốn là những người đón đầu xu hướng đó.

Trong suốt 8 năm qua, ba yếu tố cốt lõi anh Nhân luôn hướng đến để xây dựng vị thế cho SSStore.Aesthetic gồm: chất lượng ổn định – phản hồi nhanh – chính sách đổi trả minh bạch. Mỗi hình ảnh đăng tải trên sàn đều thể hiện rõ chất liệu, phom dáng, giúp người mua yên tâm lựa chọn. Đồng thời, đội ngũ chăm sóc khách hàng cũng túc trực 24/7 để xử lý mọi yêu cầu.

Nhờ sự kiên trì ấy, SSStore.Aesthetic nhận được sự tin tưởng của đông đảo khách hàng, với hơn 425.000 lượt theo dõi trên Shopee và đạt nhãn hiệu Shop yêu thích+. Anh Nhân cho biết việc duy trì nhãn hiệu này chưa bao giờ dễ dàng, bởi chỉ một trải nghiệm chưa tốt cũng có thể ảnh hưởng đến uy tín của cả gian hàng.

Không chỉ chú trọng vận hành, shop cũng tận dụng hệ thống dữ liệu Shopee để phân tích doanh số, hành vi mua sắm và tối ưu kế hoạch kinh doanh. “Nhờ có hệ thống từ Shopee, chúng tôi có thể tiết kiệm chi phí, thời gian và tập trung hơn vào việc nâng cao trải nghiệm khách hàng”, anh nói.

Số lượng đơn hàng trong sự kiện Mega Sale 11.11 tăng gấp 10 lần so với ngày thường là thành quả ấn tượng của SSStore.Aesthetic. Theo anh Nhân, tỷ lệ khách hàng quay lại không ngừng tăng qua từng năm cũng là minh chứng cho niềm tin bền chặt giữa thương hiệu và người tiêu dùng.

Cuối năm nay, thương hiệu tập trung đẩy mạnh sản xuất các dòng jeans và áo thun, nhằm đáp ứng nhu cầu chuẩn bị Tết Nguyên đán của người tiêu dùng.

Câu chuyện của KangPet và SSStore.Aesthetic cho thấy, dù là một nhà bán hàng mới bắt đầu, hay là thương hiệu đã gắn bó nhiều năm với thương mại điện tử, uy tín vẫn là yếu tố cốt lõi quyết định sự thành công.

Trong nỗ lực xây dựng và duy trì vị thế của nhà bán hàng, các sàn thương mại điện tử như Shopee đóng vai trò quan trọng, cung cấp công cụ hỗ trợ vận hành và các chương trình giúp nâng cao độ nhận diện, từ đó tạo môi trường kinh doanh – mua sắm an toàn, minh bạch trên không gian số.

Ver2Solution theo Dân trí

Continue Reading
Click to comment

Leave a Reply

Email của bạn sẽ không được hiển thị công khai. Các trường bắt buộc được đánh dấu *

Khởi Nghiệp

Công ty vốn 8 tỷ của MC Trấn Thành đứng sau chuỗi phim thu gần 2.000 tỷ đồng phòng vé

Published

on

Dù chỉ là doanh nghiệp tư nhân quy mô nhỏ, Trấn Thành Town đã trở thành cái tên đứng sau nhiều “bom tấn” điện ảnh Việt, với doanh thu tích lũy lên tới hàng nghìn tỷ đồng.

Phim “Thỏ ơi!!” do Trấn Thành tham gia sản xuất và đạo diễn vừa vượt mốc 100 tỷ đồng doanh thu phòng vé chỉ sau 2–3 ngày ra rạp, trở thành tác phẩm có tốc độ cán mốc trăm tỷ nhanh nhất mùa phim Tết Việt Nam năm nay.

Tính đến 17h30 ngày 19/2, bộ phim đạt hơn 113,1 tỷ đồng, bỏ xa các đối thủ cùng thời điểm như “Nhà ba tôi một phòng” (36,8 tỷ đồng), “Báu vật trời cho” (hơn 19,5 tỷ đồng), “Mùi phở” (hơn 15 tỷ đồng) và “Huyền tình Dạ Trạch” (386 triệu đồng).

Trước “Thỏ Ơi!!”, loạt phim do Công ty TNHH Trấn Thành Town sản xuất đã liên tục ghi dấu ấn tại phòng vé. Chỉ tính riêng bốn phim gồm “Mai”, “Bố già”, “Nhà bà Nữ” và “Bộ tứ báo thủ”, tổng doanh thu đạt 1.755 tỷ đồng. Trong đó, “Mai” thu 520 tỷ đồng tại thị trường Việt Nam, “Nhà bà nữ” đạt 475 tỷ đồng, “Bố già” đạt 427 tỷ đồng và “Bộ tứ báo thủ” mang về 332 tỷ đồng. Đặc biệt, “Mai” từng vượt mốc 500 tỷ đồng, trở thành một trong những phim Việt có doanh thu cao nhất lịch sử.

Nếu tính cả thành tích với phim hiện tại, tổng doanh số 5 phim kể trên của Trấn Thành đã đạt xấp xỉ 1.900 tỷ đồng; thậm chí có thể vượt mốc 2.000 tỷ nếu “Thỏ ơi!!” tiếp tục tăng tốc.

Chuỗi thành tích phòng vé này tiếp tục củng cố sức hút thương hiệu của Trấn Thành trên thị trường điện ảnh nội địa, nơi các tác phẩm do anh tham gia thường tạo hiệu ứng truyền thông mạnh và đạt doanh thu cao ngay từ những ngày đầu công chiếu.

Đứng sau các dự án điện ảnh trăm tỷ là Công ty TNHH Trấn Thành Town, thành lập vào tháng 5/2020, đặt trụ sở tại Quận 12 (cũ), TP. HCM. Ngành nghề kinh doanh chính của doanh nghiệp là sản xuất phim điện ảnh, phim video và chương trình truyền hình. Khi mới thành lập, công ty có vốn điều lệ 8 tỷ đồng, trong đó ông Huỳnh Trấn Thành góp 80%, phần còn lại do ông Nguyễn Văn Thành nắm giữ.

Ảnh chụp màn hình 2026-02-19 211002

Đến tháng 5/2021, toàn bộ 20% vốn góp của ông Nguyễn Văn Thành được chuyển nhượng cho bà Huỳnh Uyển Ân (sinh năm 1999) – em gái Trấn Thành. Bà Ân đảm nhiệm vai trò Giám đốc điều hành, trong khi Trấn Thành giữ chức Chủ tịch Hội đồng thành viên. Từ tháng 9/2022, nam MC kiêm đạo diễn này đồng thời đảm nhận vai trò Giám đốc, Chủ tịch HĐTV và người đại diện theo pháp luật của doanh nghiệp.

Theo đăng ký thông tin mới nhất hồi tháng 9/2025, Trấn Thành Town kê khai nghĩa vụ thuế với hai lao động. Các thông tin về vốn điều lệ và ngành nghề kinh doanh không thay đổi so với thời điểm thành lập.

Về tình hình tài chính, năm 2021 – thời điểm công chiếu phim “Bố Già” – công ty ghi nhận lãi ròng 114,5 tỷ đồng, tăng đột biến so với mức 1,6 tỷ đồng của năm 2020. Tuy nhiên, sang năm 2022, doanh thu thuần đạt 37 tỷ, giảm hơn 73% còn lãi sau thuế giảm 78% về mức 24,7 tỷ.

Dù các chỉ tiêu tài chính đi xuống trong năm 2022, vốn chủ sở hữu vẫn cao gấp gần bốn lần vốn điều lệ ban đầu, phản ánh giai đoạn tăng trưởng mạnh mẽ trước đó, đặc biệt nhờ thành công phòng vé.

Dù chỉ là doanh nghiệp tư nhân quy mô nhỏ, Trấn Thành Town đã trở thành cái tên đứng sau nhiều “bom tấn” điện ảnh Việt, với doanh thu tích lũy lên tới hàng nghìn tỷ đồng. Thành tích mới nhất của “Thỏ ơi!!” cho thấy sức nóng phòng vé vẫn chưa hạ nhiệt, đồng thời tiếp tục đặt doanh nghiệp này vào nhóm sản xuất có ảnh hưởng lớn trên thị trường phim Việt hiện nay.

Ver2Solution Theo Người Quan Sát

Continue Reading

Khởi Nghiệp

Lắng nghe chia sẻ ngôi sao làm nội dung hàng đầu Youtube nói về AI cướp việc và MrBeast mở lối đi mới

Published

on

Big Tech mải mê theo đuổi AI khiến giới sáng tạo nội dung lo sợ bị “bỏ rơi”. Giữa bối cảnh đó, MrBeast tự xây đế chế quảng cáo, còn YouTube vượt mặt Hollywood thu 40,4 tỷ USD.

Kỷ nguyên vàng của những người sáng tạo nội dung đang đối mặt với một “cú sốc” mang tên trí tuệ nhân tạo (AI).

Trong khi các nền tảng mạng xã hội mải miết chạy đua công nghệ và phớt lờ lợi ích của influencer, thì những người dẫn đầu cuộc chơi mà tiêu biểu là MrBeast lại đang vẽ lại luật chơi cho toàn ngành.

Nhà sáng tạo vật lộn với AI

Theo phân tích từ Business Insider, những người sáng tạo nội dung (creator) trên mạng xã hội đang phải đối mặt với một nỗi ám ảnh mới. Các nền tảng dường như say mê AI đến mức nhiều người có sức ảnh hưởng (influencer) cảm thấy mình chỉ còn là “vai phụ”.

Mâu thuẫn này bộc lộ rõ nhất trên Instagram thời gian qua. Nền tảng của Meta đã khiến nhiều nhà sáng tạo nội dung tức giận khi âm thầm thử nghiệm “Shop the look” – một tính năng dùng AI để gắn thẻ và bán sản phẩm trực tiếp từ bài đăng của họ mà không hề thông báo trước, cũng không chia một đồng hoa hồng.

“Cảm giác như bị đánh cắp vậy”, Julia Berolzheimer, một influencer sở hữu hơn 1 triệu người theo dõi bức xúc. Việc hình ảnh và tên tuổi của cô bị thuật toán mang đi chốt sale mà chính chủ không hay biết là minh chứng cho thấy quyền lực đang nghiêng hẳn về phía nền tảng.

Dù người phát ngôn của Meta giải thích đây chỉ là “thử nghiệm giới hạn”, thông điệp đưa ra rất rõ ràng: Creator tạo ra nội dung, nhưng “mảnh đất số” và luật chơi hoàn toàn thuộc về Big Tech.

Không chỉ Meta phát triển chatbot AI, Business Insider cho biết TikTok cũng tung công cụ AI avatar cho các nhà quảng cáo. Hàng loạt thử nghiệm này vẽ ra viễn cảnh: Một phần công việc của nhà sáng tạo nội dung có thể bị máy móc thay thế.

Vào đầu thập niên 2020, các nền tảng vung hàng tỷ USD vào quỹ sáng tạo để tranh giành nhân tài sau sự bùng nổ của TikTok. Nhưng hiện nay, kỷ nguyên chói lọi đó đã khép lại. Jack Conte, CEO nền tảng Patreon nhận định chua chát: Cách mạng xã hội nhìn nhà sáng tạo nội dung hiện nay giống hệt cách Uber nhìn tài xế của mình: “Họ muốn hỗ trợ họ, cho đến khi không còn cần nữa”.

Trong báo cáo thường niên năm 2025 của Meta, từ “AI” xuất hiện hơn 100 lần, trong khi từ “creator” lọt thỏm với vỏn vẹn 6 lần. Tháng 1 vừa qua, Meta tuyên bố dồn phần lớn doanh thu để đầu tư hạ tầng AI, đồng thời thâu tóm mạng xã hội dành cho AI agent là Moltbook. AI agent là một hệ thống trí tuệ nhân tạo có khả năng tự chủ thực hiện nhiệm vụ, ra quyết định và tương tác với môi trường hoặc người dùng để đạt mục tiêu đã được giao.

Khi sân chơi sáng tạo nội dung ngày càng chật chội với 1,5 triệu nhà sáng tạo nội dung làm toàn thời gian (tăng 750% so với năm 2020 theo Interactive Advertising Bureau) và AI có thể đẻ ra lượng nội dung vô hạn, giá trị của những nhà sáng tạo nội dung tầm trung đang lao dốc không phanh.

Lối thoát tỷ USD: Khi creator tự làm “trùm” agency

Giữa lúc nhiều nhà sáng tạo nội dung vẫn chờ các nền tảng “ban phát” đặc quyền, YouTuber số một thế giới Jimmy Donaldson (MrBeast) lại chọn con đường khác: Tự xây đế chế của mình. Thay vì phụ thuộc vào thuật toán mạng xã hội, anh xây dựng một hệ sinh thái quảng cáo và marketing phục vụ chính cộng đồng sáng tạo.

Theo Business Insider, công ty của MrBeast vừa đăng ký loạt thương hiệu như “MrBeast Social”, “Beast Social” và “Creator Industries”. Tham vọng là phát triển nền tảng kết nối thương hiệu với nhà sáng tạo nội dung cung cấp dịch vụ marketing, công cụ sáng tạo nội dung và hệ thống kiếm tiền riêng cho giới sáng tạo.

Thực tế, hệ sinh thái này đã hình thành từ trước với các mảnh ghép như Vyro (kết nối thương hiệu với creator), Viewstats (phân tích dữ liệu YouTube) hay CreatorGlobal (lồng tiếng và bản địa hóa nội dung). Đầu năm nay, Beast Industries được định giá khoảng 5 tỷ USD sau khi gọi thêm 200 triệu USD vốn mới.

Nhờ thương hiệu cá nhân khổng lồ và khả năng “giải mã thuật toán chú ý”, MrBeast đang biến marketing thành cỗ máy tạo doanh thu. Trong chiến dịch quảng bá AI Slackbot tại Super Bowl 2026, quảng cáo giải đố trị giá 1 triệu USD của anh tạo ra 53 triệu lượt truy cập, với đỉnh điểm 1,32 triệu lượt chỉ trong 15 phút. CEO Salesforce Marc Benioff gọi MrBeast là “thiên tài tuyệt đối” khi chiến dịch “vượt xa mọi kỳ vọng”.

MrBeast cũng đưa quảng cáo ra đời thực để chống “mù quảng cáo” trên internet. Theo Fortune, anh từng hợp tác với OpenFortune phát hành 2,5 triệu chiếc bánh quy may mắn (fortune cookie) để quảng bá show Beast Games. Trong số đó, 24.000 chiếc bánh hiếm chứa lời nhắn viết tay của chính MrBeast đã tạo hiệu ứng lan truyền ngoài đời thực – thứ mà quảng cáo thuật toán khó tái tạo.

Không chỉ MrBeast, nhiều ngôi sao như Ryan Reynolds, podcaster Alex Cooper hay diễn viên Kristen Bell cũng đang xây agency riêng. Podcaster là người sản xuất và dẫn dắt các chương trình podcast – tức các nội dung âm thanh hoặc video phát hành định kỳ trên internet để người nghe theo dõi.

Xu hướng này cho thấy một bài học ngày càng rõ đối với các nhà sáng tạo nội dung: Bán nội dung thôi chưa đủ mà nắm quyền phân phối nội dung mới là mỏ vàng thực sự.

Cú ngược dòng của YouTube và sức sống của “chất người”

Bỏ qua mối đe dọa mang tên AI, kinh tế sáng tạo cũng đang chứng kiến sự dịch chuyển quyền lực giữa các nền tảng. Khi truyền hình truyền thống sa sút, YouTube lại nổi lên như một trung tâm chú ý mới.

Theo ước tính của MoffettNathanson, YouTube thu về 40,4 tỷ USD doanh thu quảng cáo năm 2025, vượt tổng doanh thu quảng cáo của bốn ông lớn Hollywood gồm Disney, NBC, Paramount và Warner Bros. Discovery (khoảng 37,8 tỷ USD). Tổng doanh thu của nền tảng này thậm chí đạt 60 tỷ USD, nhờ cả quảng cáo lẫn các dịch vụ thuê bao như YouTube TV, Premium và Music.

Dù quy mô quảng cáo vẫn còn kém mỏ vàng 196,2 tỷ USD của Meta, sức hút của YouTube là không thể chối cãi khi chỉ riêng quý IV/2025, nền tảng này đã bỏ túi 11,4 tỷ USD.

Điều đáng chú ý là cách YouTube xử lý làn sóng AI. Nền tảng này vừa mở rộng công nghệ nhận diện hình ảnh cá nhân để phát hiện video deepfake, đồng thời mạnh tay dọn dẹp nhiều kênh AI bị coi là “spam”. Động thái này phản ánh một thực tế rằng nếu phá vỡ sinh kế của nhà sáng tạo nội dung, các nền tảng có thể đánh mất thứ tài sản quý giá nhất, đó là niềm tin của khán giả.

Video deepfake là video được tạo hoặc chỉnh sửa bằng trí tuệ nhân tạo để thay đổi khuôn mặt, giọng nói hoặc hành động của một người, khiến họ trông như đang nói hoặc làm điều mà thực tế họ không hề làm.

“Trong môi trường quảng cáo, bạn thực sự cần sự tin cậy. Người tiêu dùng phải cảm thấy nội dung đó là thật”, bà Amber Venz Box, Chủ tịch nền tảng LTK, nhận định. Dù các bảng tin đầy nội dung AI có thể tạo ra nguồn quảng cáo khổng lồ, nhưng với nhiều thương hiệu, những video do máy móc tự dựng vẫn khó thay thế được “chất người”.

Nền kinh tế sáng tạo vì thế không biến mất, nhưng chắc chắn sẽ sàng lọc khắc nghiệt hơn trong bối cảnh trí tuệ nhân tạo phát triển mạnh mẽ. Những người chỉ đơn thuần sản xuất video có thể dễ bị AI vượt mặt. Nhưng ngược lại, các nhà sáng tạo nội dung nếu biết biến mình thành một thương hiệu, hiểu khán giả và vận hành nội dung như một mô hình kinh doanh, vẫn sẽ giữ được chỗ đứng.

“AI có thể giúp việc tạo nội dung nhanh hơn và hiệu quả hơn. Nhưng giá trị thật sự của nhà sáng tạo nội dung luôn nằm ở mối kết nối chân thật mà họ xây dựng với khán giả”, chuyên gia Hannah Hamn từ Parker Management khẳng định.

Ver2Solution theo Dân Trí 

Continue Reading

Khởi Nghiệp

Sau hàng loạt thất vọng về AI, một chiếc hộp in sticker 9,5 cm lại ra đời và khiến giới công nghệ bất ngờ

Published

on

Giữa làn sóng thiết bị AI gây tranh cãi vì hứa hẹn quá mức, một sản phẩm nhỏ gọn dành cho trẻ em đang cho thấy hướng đi khác biệt: tập trung, thực tế và khơi gợi sáng tạo thay vì phô trương công nghệ.

Trong vài năm trở lại đây, thị trường công nghệ chứng kiến sự xuất hiện của hàng loạt thiết bị lấy trí tuệ nhân tạo làm trung tâm. Tuy nhiên, không ít sản phẩm trong số đó gây thất vọng khi không đáp ứng được kỳ vọng ban đầu. Những cái tên như Rabbit R1 hay Humane AI Pin từng được quảng bá rầm rộ nhưng sau đó vấp phải nhiều hoài nghi vì hiệu năng thực tế không tương xứng với lời giới thiệu.

Trong bối cảnh đó, Stickerbox của startup Hapiko có trụ sở tại Brooklyn lại chọn một hướng đi hoàn toàn khác: không cố gắng trở thành thiết bị “vạn năng”, mà chỉ tập trung vào một nhiệm vụ duy nhất: biến ý tưởng của trẻ nhỏ thành những miếng sticker để tô màu.

Stickerbox là một khối lập phương nhỏ gọn, kích thước chỉ 3,75 inch, tương đương 9,5 cm, đủ để đặt gọn trên bàn học của trẻ. Cách vận hành của thiết bị cũng đơn giản đúng như đối tượng mà nó hướng tới. Trẻ nhấn nút lớn trên đỉnh máy, nói ra ý tưởng của mình (chẳng hạn như “một con hổ đang ăn kem” hay “một con thằn lằn trượt ván”) và hệ thống AI bên trong sẽ xử lý yêu cầu đó.

Thiết bị sử dụng kết hợp nhiều mô hình AI để phân tích nội dung mô tả, sau đó tạo ra hình minh họa dạng nét viền đơn sắc. Tác phẩm này được in ngay lập tức bằng máy in nhiệt trên giấy không chứa BPA và BPS, đảm bảo yếu tố an toàn cho trẻ nhỏ. Chỉ trong vài giây, một miếng sticker sẵn sàng được bóc ra để tô màu bằng bút chì hoặc bút sáp thông thường.

Ý tưởng về Stickerbox xuất phát từ trải nghiệm cá nhân của Bob Whitney, đồng sáng lập Hapiko. Khi con trai ông thường xuyên nảy ra những ý tưởng giàu trí tưởng tượng và muốn có tranh để tô màu, Whitney phải lục lại máy in để bàn tại nhà để tự thiết kế và in ấn. Stickerbox ra đời như một cách tinh giản toàn bộ quy trình đó, đồng thời trao quyền chủ động sáng tạo cho trẻ em.

Không chỉ tập trung vào khía cạnh sáng tạo, Hapiko còn nhấn mạnh yếu tố an toàn. Theo giới thiệu từ công ty, thiết bị chỉ ghi nhận giọng nói khi người dùng nhấn nút, không nghe ngầm trong nền và không lưu trữ dữ liệu giọng nói. Hệ thống cũng được thiết kế để lọc bỏ từ ngữ tục tĩu trong yêu cầu, đồng thời chặn nội dung không phù hợp trước khi hiển thị trên màn hình hoặc in ra giấy.

Trong bài đánh giá đăng tải trên TechCrunch, nhà báo Sarah Perez nhận định rằng Stickerbox không chỉ xử lý các yêu cầu đơn giản mà còn có thể hiểu những ý tưởng được diễn đạt theo chuỗi suy nghĩ dài. Điều này cho phép trẻ thoải mái mô tả chi tiết, thậm chí ngộ nghĩnh và phức tạp, mà không bị giới hạn bởi cấu trúc câu ngắn gọn.

Ở mức giá 99 USD, Stickerbox đi kèm một bộ bút chì màu và ba cuộn giấy, tương đương khoảng 180 sticker. Người dùng có thể mua thêm giấy in với giá 5,99 USD cho gói ba cuộn. So với nhiều thiết bị AI khác trên thị trường, mức giá này được đánh giá là khá hợp lý, đặc biệt khi xét tới đối tượng khách hàng là gia đình có trẻ nhỏ.

Dù vậy, sản phẩm vẫn còn một số hạn chế. Hiện tại, người dùng chưa thể in lại một thiết kế cũ hoặc lưu một “nhân vật” để tái sử dụng trong các sáng tạo mới. Ngoài ra, thiết bị cũng chưa hỗ trợ in trên chất liệu trong suốt, điều có thể mở ra khả năng dán sticker lên nhiều bề mặt và tích hợp vào các bối cảnh có sẵn. Đây là những tính năng được kỳ vọng có thể bổ sung thông qua các bản cập nhật phần mềm trong tương lai.

Giữa một thị trường công nghệ đang chạy đua tích hợp AI vào mọi thiết bị, Stickerbox cho thấy một hướng tiếp cận khác: tập trung vào nhu cầu cụ thể, giải quyết vấn đề thực tế và đặt trải nghiệm người dùng, đặc biệt là trẻ em, làm trung tâm. Không ồn ào, không phô trương, thiết bị nhỏ bé này đang chứng minh rằng đôi khi, điều người dùng cần không phải là một hệ sinh thái AI phức tạp, mà chỉ là một công cụ đơn giản đủ thông minh để biến trí tưởng tượng thành hiện thực.

Ver2Solution theo Đời Sống Pháp Luật

Continue Reading

Đọc nhiều nhất

Copyright © 2024 Ver2solution.com .