Connect with us

Khởi Nghiệp

Từ chiếc xe tải bán đá bào đến đế chế doanh thu 500 triệu USD

Published

on

Doanh nhân người Mỹ Tony Lamb xây dựng nên đế chế kinh doanh từ chiếc xe tải bán đá bào đến đế chế doanh thu 500 triệu USD.

Khởi nghiệp với việc đi chào bán máy hút bụi

Doanh nhân người Mỹ Tony Lamb (56 tuổi) từng có 17 năm kinh nghiệm đi chào bán máy hút bụi. Ông vốn quen với việc bị từ chối thẳng thừng khi đi quảng bá sản phẩm. Công việc này dạy cho ông sự kiên trì, bền bỉ, cách chớp lấy cơ hội, cách nhanh chóng tạo dựng lòng tin nơi khách hàng bằng sự thân thiện và tính hài hước.

Những điều học được từ công việc bán hàng trong suốt 17 năm đã giúp ông gây dựng nên đế chế kinh doanh của riêng mình.

Năm 2007, ở tuổi 38, ông Tony đã có một số vốn nhất định, ông nảy ra ý tưởng vận hành một chiếc xe tải bán đá bào trộn siro hoạt động trên đường phố. Ông muốn chiếc xe tải của mình phải thật rực rỡ, ấn tượng, mang lại sự vui nhộn, thu hút giữa phố.

Khi bắt tay vào đặt hàng thiết kế xe tải, ông yêu cầu làm quầy hàng sao để trẻ nhỏ có thể với tới các thiết bị trên quầy, tự phục vụ bản thân, tự pha chế đá bào với loại siro mà các bé mong muốn. Dù chỉ là một dịch vụ ẩm thực đường phố giá rẻ nhưng ông Tony muốn đưa lại một trải nghiệm thú vị cho khách hàng.

Trong vòng 2 năm đầu, ông là người tự đứng ra vận hành chiếc xe tải bán đá bào siro Kona Ice đầu tiên. Đây là công việc làm thêm của ông ngoài những lúc đi tiếp thị máy hút bụi. Khi nhận ra tiềm năng mở rộng kinh doanh, ông liền nảy ra ý tưởng xây dựng một hệ thống các xe tải Kona Ice vận hành theo hình thức nhượng quyền.

Từ công việc tay trái đến chuỗi cửa hàng nhượng quyền

Năm 2020, khi chuỗi xe tải bán đá bào trộn siro Kona Ice vượt mốc hơn 1.000 xe tải nhượng quyền, ông Tony mở thêm chuỗi xe tải bán cà phê Travelin’ Tom’s, để bán các loại đồ uống như cà phê, nước quả… Âm nhạc thư giãn liên tục được bật lên trong thùng xe tải Travelin’ Tom’s để khách hàng dừng lại mua đồ uống có thể tận hưởng khoảnh khắc thư giãn.

Chuỗi xe tải bán cà phê Travelin’ Tom’s tiếp tục đưa lại thành công lớn. Ông Tony nhận ra kinh doanh đồ uống là một lĩnh vực rất hứa hẹn, bởi ngay cả trong hoàn cảnh khó khăn, vẫn có những lúc người tiêu dùng muốn chi tiêu một khoản nhỏ để có cảm giác mình đang tận hưởng cuộc sống.

Việc mua đồ uống cũng là một nhu cầu xuất hiện ổn định bất kể là ở mùa nào trong năm. Cách ông Tony vận hành chuỗi xe tải nhượng quyền rất đơn giản. Chủ xe chỉ cần trả phí nhượng quyền một lần duy nhất ở mức 15.000 USD. Chi phí đầu tư cho một xe tải đạt tiêu chuẩn vận hành vào khoảng 172.000 USD.

Mỗi năm, phí thành viên khởi điểm từ mức 3.000 USD. Chủ xe sẽ được hưởng các dịch vụ hỗ trợ vận hành chuyên nghiệp.

Hiện tại, chuỗi xe tải bán đá bào siro và cà phê của ông Tony là thương hiệu kinh doanh di động có nhượng quyền lớn hàng đầu thế giới, với hơn 2.500 xe tải đang kinh doanh trên các đường phố của Mỹ. Hoạt động kinh doanh vẫn đang tiếp tục phát triển, đặc biệt là ở mảng xe tải kinh doanh đồ uống.

Thương hiệu xe tải bán cà phê Travelin’ Tom’s cũng nhận tham gia các sự kiện của cá nhân và tổ chức. Theo ông Tony, đây là một hướng đi đưa lại lợi nhuận không nhỏ. Tính đến nay, hai thương hiệu Kona Ice và Travelin’ Toms đã đạt tổng mức doanh thu vượt ngưỡng 500 triệu USD.

Gần đây, ông Tony thử nghiệm vận hành thêm loạt xe tải bán bánh ngọt Beverly Ann’s chuyên kinh doanh các loại bánh quy sản xuất thủ công, nóng giòn, phục vụ trong ngày.

Bài học khởi nghiệp từ nghề bán hàng

Nhìn lại chặng đường bản thân đã đi qua, ông Tony tin rằng công việc bán hàng là công việc có tính đào tạo tuyệt vời nhất đối với một người lao động. Khi cả ngày bạn có thể chỉ toàn nghe những lời từ chối thẳng thừng, bạn sẽ học được sự khiêm nhường, nhẫn nại, sự bền bỉ để tiếp tục cố gắng tìm kiếm cơ hội.

Khi còn là một thiếu niên đi làm thêm, ông Tony từng làm nhân viên bán hàng tại một cửa hiệu thời trang. Ông từng bị cắt giảm giờ làm trong kỳ nghỉ lễ chỉ vì doanh số bán hàng vượt trội so với những nhân viên khác, đến mức ông đã nắm chắc phần thắng trong cuộc thi tìm kiếm nhân viên bán hàng giỏi nhất trong kỳ nghỉ lễ.

Quản lý cửa hàng quyết định cắt giảm giờ làm của ông để gia tăng khả năng cạnh tranh cho các nhân viên còn lại, nhằm đảm bảo “tính cạnh tranh công bằng” trong cuộc thi. Trải nghiệm bi hài này khiến cậu thiếu niên buồn bã, thất vọng.

Cha của ông Tony khi ấy đã nói: “Khi con làm việc cho người khác, họ sẽ có quyền quyết định đối với con. Nếu con muốn thoát ra khỏi hoàn cảnh đó, con buộc phải tìm cách để chỉ phải làm việc cho chính mình”. Sau đó, Tony quyết định chuyển sang nhận rửa và đánh bóng xe hơi để kiếm tiền tiêu vặt, thay vì tiếp tục đi làm nhân viên bán hàng.

Ở tuổi trưởng thành, ông nối nghiệp cha trong việc đi tiếp thị máy hút bụi, bởi cha ông làm chủ một công ty sản xuất máy hút bụi. Kinh nghiệm 17 năm đi tiếp thị sản phẩm đã dạy cho ông rất nhiều bài học để sau này khởi nghiệp kinh doanh thành công với chuỗi xe tải bán hàng.

Ver2Solution theo Báo Dân Trí

Continue Reading
Click to comment

Leave a Reply

Email của bạn sẽ không được hiển thị công khai. Các trường bắt buộc được đánh dấu *

Khởi Nghiệp

Công ty vốn 8 tỷ của MC Trấn Thành đứng sau chuỗi phim thu gần 2.000 tỷ đồng phòng vé

Published

on

Dù chỉ là doanh nghiệp tư nhân quy mô nhỏ, Trấn Thành Town đã trở thành cái tên đứng sau nhiều “bom tấn” điện ảnh Việt, với doanh thu tích lũy lên tới hàng nghìn tỷ đồng.

Phim “Thỏ ơi!!” do Trấn Thành tham gia sản xuất và đạo diễn vừa vượt mốc 100 tỷ đồng doanh thu phòng vé chỉ sau 2–3 ngày ra rạp, trở thành tác phẩm có tốc độ cán mốc trăm tỷ nhanh nhất mùa phim Tết Việt Nam năm nay.

Tính đến 17h30 ngày 19/2, bộ phim đạt hơn 113,1 tỷ đồng, bỏ xa các đối thủ cùng thời điểm như “Nhà ba tôi một phòng” (36,8 tỷ đồng), “Báu vật trời cho” (hơn 19,5 tỷ đồng), “Mùi phở” (hơn 15 tỷ đồng) và “Huyền tình Dạ Trạch” (386 triệu đồng).

Trước “Thỏ Ơi!!”, loạt phim do Công ty TNHH Trấn Thành Town sản xuất đã liên tục ghi dấu ấn tại phòng vé. Chỉ tính riêng bốn phim gồm “Mai”, “Bố già”, “Nhà bà Nữ” và “Bộ tứ báo thủ”, tổng doanh thu đạt 1.755 tỷ đồng. Trong đó, “Mai” thu 520 tỷ đồng tại thị trường Việt Nam, “Nhà bà nữ” đạt 475 tỷ đồng, “Bố già” đạt 427 tỷ đồng và “Bộ tứ báo thủ” mang về 332 tỷ đồng. Đặc biệt, “Mai” từng vượt mốc 500 tỷ đồng, trở thành một trong những phim Việt có doanh thu cao nhất lịch sử.

Nếu tính cả thành tích với phim hiện tại, tổng doanh số 5 phim kể trên của Trấn Thành đã đạt xấp xỉ 1.900 tỷ đồng; thậm chí có thể vượt mốc 2.000 tỷ nếu “Thỏ ơi!!” tiếp tục tăng tốc.

Chuỗi thành tích phòng vé này tiếp tục củng cố sức hút thương hiệu của Trấn Thành trên thị trường điện ảnh nội địa, nơi các tác phẩm do anh tham gia thường tạo hiệu ứng truyền thông mạnh và đạt doanh thu cao ngay từ những ngày đầu công chiếu.

Đứng sau các dự án điện ảnh trăm tỷ là Công ty TNHH Trấn Thành Town, thành lập vào tháng 5/2020, đặt trụ sở tại Quận 12 (cũ), TP. HCM. Ngành nghề kinh doanh chính của doanh nghiệp là sản xuất phim điện ảnh, phim video và chương trình truyền hình. Khi mới thành lập, công ty có vốn điều lệ 8 tỷ đồng, trong đó ông Huỳnh Trấn Thành góp 80%, phần còn lại do ông Nguyễn Văn Thành nắm giữ.

Ảnh chụp màn hình 2026-02-19 211002

Đến tháng 5/2021, toàn bộ 20% vốn góp của ông Nguyễn Văn Thành được chuyển nhượng cho bà Huỳnh Uyển Ân (sinh năm 1999) – em gái Trấn Thành. Bà Ân đảm nhiệm vai trò Giám đốc điều hành, trong khi Trấn Thành giữ chức Chủ tịch Hội đồng thành viên. Từ tháng 9/2022, nam MC kiêm đạo diễn này đồng thời đảm nhận vai trò Giám đốc, Chủ tịch HĐTV và người đại diện theo pháp luật của doanh nghiệp.

Theo đăng ký thông tin mới nhất hồi tháng 9/2025, Trấn Thành Town kê khai nghĩa vụ thuế với hai lao động. Các thông tin về vốn điều lệ và ngành nghề kinh doanh không thay đổi so với thời điểm thành lập.

Về tình hình tài chính, năm 2021 – thời điểm công chiếu phim “Bố Già” – công ty ghi nhận lãi ròng 114,5 tỷ đồng, tăng đột biến so với mức 1,6 tỷ đồng của năm 2020. Tuy nhiên, sang năm 2022, doanh thu thuần đạt 37 tỷ, giảm hơn 73% còn lãi sau thuế giảm 78% về mức 24,7 tỷ.

Dù các chỉ tiêu tài chính đi xuống trong năm 2022, vốn chủ sở hữu vẫn cao gấp gần bốn lần vốn điều lệ ban đầu, phản ánh giai đoạn tăng trưởng mạnh mẽ trước đó, đặc biệt nhờ thành công phòng vé.

Dù chỉ là doanh nghiệp tư nhân quy mô nhỏ, Trấn Thành Town đã trở thành cái tên đứng sau nhiều “bom tấn” điện ảnh Việt, với doanh thu tích lũy lên tới hàng nghìn tỷ đồng. Thành tích mới nhất của “Thỏ ơi!!” cho thấy sức nóng phòng vé vẫn chưa hạ nhiệt, đồng thời tiếp tục đặt doanh nghiệp này vào nhóm sản xuất có ảnh hưởng lớn trên thị trường phim Việt hiện nay.

Ver2Solution Theo Người Quan Sát

Continue Reading

Khởi Nghiệp

Lắng nghe chia sẻ ngôi sao làm nội dung hàng đầu Youtube nói về AI cướp việc và MrBeast mở lối đi mới

Published

on

Big Tech mải mê theo đuổi AI khiến giới sáng tạo nội dung lo sợ bị “bỏ rơi”. Giữa bối cảnh đó, MrBeast tự xây đế chế quảng cáo, còn YouTube vượt mặt Hollywood thu 40,4 tỷ USD.

Kỷ nguyên vàng của những người sáng tạo nội dung đang đối mặt với một “cú sốc” mang tên trí tuệ nhân tạo (AI).

Trong khi các nền tảng mạng xã hội mải miết chạy đua công nghệ và phớt lờ lợi ích của influencer, thì những người dẫn đầu cuộc chơi mà tiêu biểu là MrBeast lại đang vẽ lại luật chơi cho toàn ngành.

Nhà sáng tạo vật lộn với AI

Theo phân tích từ Business Insider, những người sáng tạo nội dung (creator) trên mạng xã hội đang phải đối mặt với một nỗi ám ảnh mới. Các nền tảng dường như say mê AI đến mức nhiều người có sức ảnh hưởng (influencer) cảm thấy mình chỉ còn là “vai phụ”.

Mâu thuẫn này bộc lộ rõ nhất trên Instagram thời gian qua. Nền tảng của Meta đã khiến nhiều nhà sáng tạo nội dung tức giận khi âm thầm thử nghiệm “Shop the look” – một tính năng dùng AI để gắn thẻ và bán sản phẩm trực tiếp từ bài đăng của họ mà không hề thông báo trước, cũng không chia một đồng hoa hồng.

“Cảm giác như bị đánh cắp vậy”, Julia Berolzheimer, một influencer sở hữu hơn 1 triệu người theo dõi bức xúc. Việc hình ảnh và tên tuổi của cô bị thuật toán mang đi chốt sale mà chính chủ không hay biết là minh chứng cho thấy quyền lực đang nghiêng hẳn về phía nền tảng.

Dù người phát ngôn của Meta giải thích đây chỉ là “thử nghiệm giới hạn”, thông điệp đưa ra rất rõ ràng: Creator tạo ra nội dung, nhưng “mảnh đất số” và luật chơi hoàn toàn thuộc về Big Tech.

Không chỉ Meta phát triển chatbot AI, Business Insider cho biết TikTok cũng tung công cụ AI avatar cho các nhà quảng cáo. Hàng loạt thử nghiệm này vẽ ra viễn cảnh: Một phần công việc của nhà sáng tạo nội dung có thể bị máy móc thay thế.

Vào đầu thập niên 2020, các nền tảng vung hàng tỷ USD vào quỹ sáng tạo để tranh giành nhân tài sau sự bùng nổ của TikTok. Nhưng hiện nay, kỷ nguyên chói lọi đó đã khép lại. Jack Conte, CEO nền tảng Patreon nhận định chua chát: Cách mạng xã hội nhìn nhà sáng tạo nội dung hiện nay giống hệt cách Uber nhìn tài xế của mình: “Họ muốn hỗ trợ họ, cho đến khi không còn cần nữa”.

Trong báo cáo thường niên năm 2025 của Meta, từ “AI” xuất hiện hơn 100 lần, trong khi từ “creator” lọt thỏm với vỏn vẹn 6 lần. Tháng 1 vừa qua, Meta tuyên bố dồn phần lớn doanh thu để đầu tư hạ tầng AI, đồng thời thâu tóm mạng xã hội dành cho AI agent là Moltbook. AI agent là một hệ thống trí tuệ nhân tạo có khả năng tự chủ thực hiện nhiệm vụ, ra quyết định và tương tác với môi trường hoặc người dùng để đạt mục tiêu đã được giao.

Khi sân chơi sáng tạo nội dung ngày càng chật chội với 1,5 triệu nhà sáng tạo nội dung làm toàn thời gian (tăng 750% so với năm 2020 theo Interactive Advertising Bureau) và AI có thể đẻ ra lượng nội dung vô hạn, giá trị của những nhà sáng tạo nội dung tầm trung đang lao dốc không phanh.

Lối thoát tỷ USD: Khi creator tự làm “trùm” agency

Giữa lúc nhiều nhà sáng tạo nội dung vẫn chờ các nền tảng “ban phát” đặc quyền, YouTuber số một thế giới Jimmy Donaldson (MrBeast) lại chọn con đường khác: Tự xây đế chế của mình. Thay vì phụ thuộc vào thuật toán mạng xã hội, anh xây dựng một hệ sinh thái quảng cáo và marketing phục vụ chính cộng đồng sáng tạo.

Theo Business Insider, công ty của MrBeast vừa đăng ký loạt thương hiệu như “MrBeast Social”, “Beast Social” và “Creator Industries”. Tham vọng là phát triển nền tảng kết nối thương hiệu với nhà sáng tạo nội dung cung cấp dịch vụ marketing, công cụ sáng tạo nội dung và hệ thống kiếm tiền riêng cho giới sáng tạo.

Thực tế, hệ sinh thái này đã hình thành từ trước với các mảnh ghép như Vyro (kết nối thương hiệu với creator), Viewstats (phân tích dữ liệu YouTube) hay CreatorGlobal (lồng tiếng và bản địa hóa nội dung). Đầu năm nay, Beast Industries được định giá khoảng 5 tỷ USD sau khi gọi thêm 200 triệu USD vốn mới.

Nhờ thương hiệu cá nhân khổng lồ và khả năng “giải mã thuật toán chú ý”, MrBeast đang biến marketing thành cỗ máy tạo doanh thu. Trong chiến dịch quảng bá AI Slackbot tại Super Bowl 2026, quảng cáo giải đố trị giá 1 triệu USD của anh tạo ra 53 triệu lượt truy cập, với đỉnh điểm 1,32 triệu lượt chỉ trong 15 phút. CEO Salesforce Marc Benioff gọi MrBeast là “thiên tài tuyệt đối” khi chiến dịch “vượt xa mọi kỳ vọng”.

MrBeast cũng đưa quảng cáo ra đời thực để chống “mù quảng cáo” trên internet. Theo Fortune, anh từng hợp tác với OpenFortune phát hành 2,5 triệu chiếc bánh quy may mắn (fortune cookie) để quảng bá show Beast Games. Trong số đó, 24.000 chiếc bánh hiếm chứa lời nhắn viết tay của chính MrBeast đã tạo hiệu ứng lan truyền ngoài đời thực – thứ mà quảng cáo thuật toán khó tái tạo.

Không chỉ MrBeast, nhiều ngôi sao như Ryan Reynolds, podcaster Alex Cooper hay diễn viên Kristen Bell cũng đang xây agency riêng. Podcaster là người sản xuất và dẫn dắt các chương trình podcast – tức các nội dung âm thanh hoặc video phát hành định kỳ trên internet để người nghe theo dõi.

Xu hướng này cho thấy một bài học ngày càng rõ đối với các nhà sáng tạo nội dung: Bán nội dung thôi chưa đủ mà nắm quyền phân phối nội dung mới là mỏ vàng thực sự.

Cú ngược dòng của YouTube và sức sống của “chất người”

Bỏ qua mối đe dọa mang tên AI, kinh tế sáng tạo cũng đang chứng kiến sự dịch chuyển quyền lực giữa các nền tảng. Khi truyền hình truyền thống sa sút, YouTube lại nổi lên như một trung tâm chú ý mới.

Theo ước tính của MoffettNathanson, YouTube thu về 40,4 tỷ USD doanh thu quảng cáo năm 2025, vượt tổng doanh thu quảng cáo của bốn ông lớn Hollywood gồm Disney, NBC, Paramount và Warner Bros. Discovery (khoảng 37,8 tỷ USD). Tổng doanh thu của nền tảng này thậm chí đạt 60 tỷ USD, nhờ cả quảng cáo lẫn các dịch vụ thuê bao như YouTube TV, Premium và Music.

Dù quy mô quảng cáo vẫn còn kém mỏ vàng 196,2 tỷ USD của Meta, sức hút của YouTube là không thể chối cãi khi chỉ riêng quý IV/2025, nền tảng này đã bỏ túi 11,4 tỷ USD.

Điều đáng chú ý là cách YouTube xử lý làn sóng AI. Nền tảng này vừa mở rộng công nghệ nhận diện hình ảnh cá nhân để phát hiện video deepfake, đồng thời mạnh tay dọn dẹp nhiều kênh AI bị coi là “spam”. Động thái này phản ánh một thực tế rằng nếu phá vỡ sinh kế của nhà sáng tạo nội dung, các nền tảng có thể đánh mất thứ tài sản quý giá nhất, đó là niềm tin của khán giả.

Video deepfake là video được tạo hoặc chỉnh sửa bằng trí tuệ nhân tạo để thay đổi khuôn mặt, giọng nói hoặc hành động của một người, khiến họ trông như đang nói hoặc làm điều mà thực tế họ không hề làm.

“Trong môi trường quảng cáo, bạn thực sự cần sự tin cậy. Người tiêu dùng phải cảm thấy nội dung đó là thật”, bà Amber Venz Box, Chủ tịch nền tảng LTK, nhận định. Dù các bảng tin đầy nội dung AI có thể tạo ra nguồn quảng cáo khổng lồ, nhưng với nhiều thương hiệu, những video do máy móc tự dựng vẫn khó thay thế được “chất người”.

Nền kinh tế sáng tạo vì thế không biến mất, nhưng chắc chắn sẽ sàng lọc khắc nghiệt hơn trong bối cảnh trí tuệ nhân tạo phát triển mạnh mẽ. Những người chỉ đơn thuần sản xuất video có thể dễ bị AI vượt mặt. Nhưng ngược lại, các nhà sáng tạo nội dung nếu biết biến mình thành một thương hiệu, hiểu khán giả và vận hành nội dung như một mô hình kinh doanh, vẫn sẽ giữ được chỗ đứng.

“AI có thể giúp việc tạo nội dung nhanh hơn và hiệu quả hơn. Nhưng giá trị thật sự của nhà sáng tạo nội dung luôn nằm ở mối kết nối chân thật mà họ xây dựng với khán giả”, chuyên gia Hannah Hamn từ Parker Management khẳng định.

Ver2Solution theo Dân Trí 

Continue Reading

Khởi Nghiệp

Sau hàng loạt thất vọng về AI, một chiếc hộp in sticker 9,5 cm lại ra đời và khiến giới công nghệ bất ngờ

Published

on

Giữa làn sóng thiết bị AI gây tranh cãi vì hứa hẹn quá mức, một sản phẩm nhỏ gọn dành cho trẻ em đang cho thấy hướng đi khác biệt: tập trung, thực tế và khơi gợi sáng tạo thay vì phô trương công nghệ.

Trong vài năm trở lại đây, thị trường công nghệ chứng kiến sự xuất hiện của hàng loạt thiết bị lấy trí tuệ nhân tạo làm trung tâm. Tuy nhiên, không ít sản phẩm trong số đó gây thất vọng khi không đáp ứng được kỳ vọng ban đầu. Những cái tên như Rabbit R1 hay Humane AI Pin từng được quảng bá rầm rộ nhưng sau đó vấp phải nhiều hoài nghi vì hiệu năng thực tế không tương xứng với lời giới thiệu.

Trong bối cảnh đó, Stickerbox của startup Hapiko có trụ sở tại Brooklyn lại chọn một hướng đi hoàn toàn khác: không cố gắng trở thành thiết bị “vạn năng”, mà chỉ tập trung vào một nhiệm vụ duy nhất: biến ý tưởng của trẻ nhỏ thành những miếng sticker để tô màu.

Stickerbox là một khối lập phương nhỏ gọn, kích thước chỉ 3,75 inch, tương đương 9,5 cm, đủ để đặt gọn trên bàn học của trẻ. Cách vận hành của thiết bị cũng đơn giản đúng như đối tượng mà nó hướng tới. Trẻ nhấn nút lớn trên đỉnh máy, nói ra ý tưởng của mình (chẳng hạn như “một con hổ đang ăn kem” hay “một con thằn lằn trượt ván”) và hệ thống AI bên trong sẽ xử lý yêu cầu đó.

Thiết bị sử dụng kết hợp nhiều mô hình AI để phân tích nội dung mô tả, sau đó tạo ra hình minh họa dạng nét viền đơn sắc. Tác phẩm này được in ngay lập tức bằng máy in nhiệt trên giấy không chứa BPA và BPS, đảm bảo yếu tố an toàn cho trẻ nhỏ. Chỉ trong vài giây, một miếng sticker sẵn sàng được bóc ra để tô màu bằng bút chì hoặc bút sáp thông thường.

Ý tưởng về Stickerbox xuất phát từ trải nghiệm cá nhân của Bob Whitney, đồng sáng lập Hapiko. Khi con trai ông thường xuyên nảy ra những ý tưởng giàu trí tưởng tượng và muốn có tranh để tô màu, Whitney phải lục lại máy in để bàn tại nhà để tự thiết kế và in ấn. Stickerbox ra đời như một cách tinh giản toàn bộ quy trình đó, đồng thời trao quyền chủ động sáng tạo cho trẻ em.

Không chỉ tập trung vào khía cạnh sáng tạo, Hapiko còn nhấn mạnh yếu tố an toàn. Theo giới thiệu từ công ty, thiết bị chỉ ghi nhận giọng nói khi người dùng nhấn nút, không nghe ngầm trong nền và không lưu trữ dữ liệu giọng nói. Hệ thống cũng được thiết kế để lọc bỏ từ ngữ tục tĩu trong yêu cầu, đồng thời chặn nội dung không phù hợp trước khi hiển thị trên màn hình hoặc in ra giấy.

Trong bài đánh giá đăng tải trên TechCrunch, nhà báo Sarah Perez nhận định rằng Stickerbox không chỉ xử lý các yêu cầu đơn giản mà còn có thể hiểu những ý tưởng được diễn đạt theo chuỗi suy nghĩ dài. Điều này cho phép trẻ thoải mái mô tả chi tiết, thậm chí ngộ nghĩnh và phức tạp, mà không bị giới hạn bởi cấu trúc câu ngắn gọn.

Ở mức giá 99 USD, Stickerbox đi kèm một bộ bút chì màu và ba cuộn giấy, tương đương khoảng 180 sticker. Người dùng có thể mua thêm giấy in với giá 5,99 USD cho gói ba cuộn. So với nhiều thiết bị AI khác trên thị trường, mức giá này được đánh giá là khá hợp lý, đặc biệt khi xét tới đối tượng khách hàng là gia đình có trẻ nhỏ.

Dù vậy, sản phẩm vẫn còn một số hạn chế. Hiện tại, người dùng chưa thể in lại một thiết kế cũ hoặc lưu một “nhân vật” để tái sử dụng trong các sáng tạo mới. Ngoài ra, thiết bị cũng chưa hỗ trợ in trên chất liệu trong suốt, điều có thể mở ra khả năng dán sticker lên nhiều bề mặt và tích hợp vào các bối cảnh có sẵn. Đây là những tính năng được kỳ vọng có thể bổ sung thông qua các bản cập nhật phần mềm trong tương lai.

Giữa một thị trường công nghệ đang chạy đua tích hợp AI vào mọi thiết bị, Stickerbox cho thấy một hướng tiếp cận khác: tập trung vào nhu cầu cụ thể, giải quyết vấn đề thực tế và đặt trải nghiệm người dùng, đặc biệt là trẻ em, làm trung tâm. Không ồn ào, không phô trương, thiết bị nhỏ bé này đang chứng minh rằng đôi khi, điều người dùng cần không phải là một hệ sinh thái AI phức tạp, mà chỉ là một công cụ đơn giản đủ thông minh để biến trí tưởng tượng thành hiện thực.

Ver2Solution theo Đời Sống Pháp Luật

Continue Reading

Đọc nhiều nhất

Copyright © 2024 Ver2solution.com .