Khởi Nghiệp
“Soái ca màn ảnh” Quốc Trường – “Ông trùm” mì cay Việt Nam: Bài học kinh doanh xương máu là không chia sẻ chiến lược của Sasin cho bất kỳ ai!
Trong những ngày đầu tập tễnh kinh doanh, vì thiếu kinh nghiệm, Quốc Trường vô tính tiết lộ kế hoạch kinh doanh Sasin cho vài người và cuối cùng bị họ “hớt tay trên”, phải trả giá bằng tiền, rất nhiều tiền, bài học kinh doanh xương máu.
Năm 2023, Quốc Trường ra mắt thương hiệu hóa mĩ phẩm cho nam giới FYEO, chủ yếu bán hàng qua các kênh online và đang trong giai đoạn tiếp tục nghiên cứu thị trường nhằm hoàn thiện sản phẩm hơn. Nam diễn viên cho biết, việc anh lựa chọn lĩnh vực hóa mỹ phẩm cho nam giới để khởi nghiệp lần nữa, bởi nhìn thấy có tiềm năng lớn trong tương lai và trên thị trường không có nhiều thương hiệu nội địa nổi bật.
Xả vai soái ca trên màn ảnh để vào vai doanh nhân, sau một thập kỷ lăn lộn kinh doanh, Nhà sáng lập chuỗi mì Sasin Nguyễn Quốc Trường ngày càng thấm thía thực tế ‘thương trường là chiến trường’ – nơi tất cả những những sai lầm đều phải trả giá bằng niềm tin, bằng máu và nước mắt, đương nhiên bằng tiền, rất nhiều tiền.
Không quá lời khi nói Sasin là minh chứng cho câu chuyện khởi nghiệp kiểu ‘nhà nghèo vượt khó’. Cả Quốc Trường lẫn hai Nhà sáng lập còn lại đều không phải con nhà nòi kinh doanh, xuất phát điểm từ gia đình cũng không hề có điều kiện. Họ là những người bạn thân trẻ tuổi, hùn vốn để mở một quán ăn xế, trong đó có món mì cay cho giới trẻ.
Cuối thập niên 2010, với sự cộng hưởng của phong trào Hallyu, ẩm thực phong cách Hàn ngày càng được ưa chuộng tại Việt Nam, cùng cách marketing độc đáo khi tạo ra thử thách ăn cay với menu mì cay 7 cấp độ; khiến món mì cay trở thành trào lưu ẩm thực được ưa chuộng tại Việt Nam. Sasin chính là cái tên khởi xướng làn sóng đó và may mắn là họ đủ bản lĩnh để phát triển bền vững, chứ không bị chôn vùi khi ‘tuần trăng mật’ kết thúc như nhiều người dẫn dắt khác.
Trong suốt quá trình phát triển của Sasin, là ‘Bộ trưởng ngoại giao’ của thương hiệu, Quốc Trường chính là người đứng mũi chịu sào liên kết chuỗi với thế giới bên ngoài. Do thiếu kinh nghiệm, anh đã phạm một vài sai lầm trong giai đoạn đầu tiên. Những bài học từ sai lầm sau đó lại giúp anh vững vàng hơn ở các giai đoạn sau.
“Ngày xưa, tôi rất thiếu thận trọng và hay tin người nên thường tâm sự những dự án lớn cho người thân. Ngoài các founder, tôi còn thoải mái chia sẻ với những người thân nhất của các founder. Vô tình, họ biết những chiến lược, tầm nhìn đó và đi trước mình. Cũng đồng nghĩa với vô tình Sasin đã mất đi cơ hội và tiền bạc từ đó.
Bây giờ, quy tắc là ba Nhà sáng lập phải có sự bảo mật tuyệt đối, không kể cho ai bất kỳ việc gì liên quan đến chiến lược phát triển của Sasin. Ví dụ như mình sẽ đánh thị trường nào, đánh cái gì và khi nào đánh… là tuyệt đối không được kể với ai. Đó là một bài học xương máu mà mình không bao giờ quên. Vì nếu mình tính nhẩm thử, qua vài lần sơ sẩy là doanh thu mất vài chục triệu đô, lúc đó tôi quá trẻ con, quá tin người và không có sự cẩn trọng cần thiết.
Bài học thứ hai là phải bản lĩnh và lỳ đòn khi cần thiết. Trong những ngày đầu làm Sasin, tôi tiếp xúc với rất nhiều loại người, doanh nhân thì chưa có – vì lúc đó cái tầm Sasin thì chưa thể gặp được những doanh nhân đúng nghĩa. Tôi từng gặp những người rất là tính toán, thô thiển, giang hồ, chợ búa… Thậm chí có lúc tôi phải đối diện với sống – chết, họ dùng những thứ xấu xí nhất để hãm hại mình, không chỉ bằng lời nói mà bằng hành động.
Có khi trong tích tắc vài phút, nếu không đủ bản lĩnh và khôn khéo, không đủ chân thành, thì có thể tôi đã phải nhập viện hoặc nằm liệt giường. Qua những câu chuyện đó, tôi thấy mình ngày càng bản lĩnh và lì lợm hơn. Bây giờ, tôi nhìn bất cứ thứ gì trong cuộc sống cũng thấy bình thường, không quá ngạc nhiên.
Hồi xưa nghe cái gì, tôi cũng ngạc nhiên, kiểu ‘wow, thiệt hả, ghê vậy’… Còn bây giờ tôi khá bình thản. Chẳng hạn nếu gặp một doanh nghiệp to thiệt to, mong ước một ngày mình trở thành họ cũng dần là chuyện… bình thường. Hay khi xui xẻo gặp ‘đầu gấu’, tôi cũng không thấy sợ hãi lắm.
Vì như đã nói ở trên, sau khi trải qua những nỗi sợ hãi tột cùng và đối mặt với nguy cơ sống – chết, bản thân tôi trở nên không dễ động dung như trước”, Quốc Trường chia sẻ.
Bài học thứ ba mà Quốc Trường đúc rút ra được là buôn có bạn, bán có phường.
Theo anh, khi làm ăn kinh doanh, chúng ta cần hợp tác với nhiều người để tận dụng thế mạnh tổng hợp. Nếu có một mình Quốc Trường, Sasin không thể đi đến được ngày hôm nay, bởi anh không giỏi nấu ăn cũng như quản lý chuỗi, điều mà hai founder còn lại làm rất tốt.
“Với tôi, sự thành công không nằm ở giỏi hay dở mà là may mắn. May mắn tức là có quả tốt, ‘gieo nhân nào gặt quả nấy’. Nhân là phước điển gieo vị tha, từ bi, hy sinh, cho đi… tất cả hình thành nên trí tuệ cảm xúc EQ. Trong lúc làm chung Sasin, chúng tôi cũng có lúc cãi vã – căng thẳng, người nào có phước lớn thì ‘đọc vị’ được đối phương để có thể vị tha và nhường nhịn. Khi bạn nóng lên thì mình sẽ nhường!
Bên cạnh đó, chúng tôi có tình bạn 22 năm nên hiểu nhau và thương nhau, đủ đậm sâu để tiền bạc hay quyền lực không che lấp được. Với chúng tôi, sự thương và quý nhau vẫn lớn hơn những thứ khác. Người có IQ cao rất tốt nhưng tôi còn thích người có EQ cao hơn, vì chỉ người có EQ cao mới có thể ung dung điềm tĩnh từ từ giải quyết vấn đề”, Quốc Trường phân tích.
Một công thức thành công nữa, mà theo Quốc Trường, có thể chỉ đúng khi áp dụng riêng cho bản thân anh chứ không phải cho tất cả mọi người.
“Tôi thích ‘kiềng ba chân’ nên khi lập ra FYEO cũng có ba Nhà sáng lập như Sasin. Tôi chỉ giỏi về con người – tầm nhìn chiến lược – ngoại giao và do là diễn viên, tôi không thể ngồi cả ngày ở công ty để điều hành công việc kinh doanh. FYEO có Nhà sáng lập có nhà máy sản xuất hóa mỹ phẩm lớn tại Việt Nam và đang gia công cho nhiều thương hiệu nổi tiếng trong lẫn ngoài nước. Trong kinh doanh, tôi không ‘muốn nắm đằng lưỡi mà luôn muốn nắm đằng chuôi’”, Quốc Trường chia sẻ thêm.
Khi chạm ngưỡng 100 cửa hàng, bài toán khiến ba Nhà sáng lập Sasin trăn trở nhiều nhất thời gian gần đây là ‘họ sẽ tiếp tục điều hành chuỗi hay thuê CEO khi mở rộng vài trăm cửa hàng trong tương lai?’. Thuê CEO ở ngoài vào thì e ngại ‘không phải con mình không đau’. Trường hợp nếu để các Nhà sáng lập tiếp tục gồng gánh, thì cần kiểm chứng khả năng đảm đương được những việc như ‘quản lý vài trăm cửa hàng hoặc khi nhượng quyền ra nước ngoài’ hay không.
“Sasin cũng có ý định thuê CEO trong vài năm tới và tôi mong sẽ tìm được người phù hợp. Phù hợp ở đây là phải yêu thương hiệu Sasin, có chung triết lý kinh doanh với các Nhà sáng lập.
Tất nhiên, trong giai đoạn đầu, chúng tôi sẽ đồng hành cùng CEO để cả hai bên hiểu nhau hơn cũng như để CEO mới hiểu rõ về doanh nghiệp và thương hiệu hơn. Sau đó, chúng tôi sẽ lùi phía sau trở thành Ban quản trị cùng làm chiến lược và hỗ trợ cho CEO”, Quốc Trường cho biết.
Hiện tại, sau hơn 4 năm tiến hành tái cấu trúc thương hiệu, từ phân khúc bình dân, Sasin đang chuyển mình lên phân khúc trung cấp, khi các cửa hàng được thiết kế có gu hơn, địa điểm đắc địa hơn, kèm menu đa dạng phong phú hơn, kéo theo phí nhượng quyền cũng đắt đỏ hơn. Trước đây, để nhận nhượng quyền kinh doanh Sasin, đối tác chỉ cần phí nhượng quyền vài trăm triệu nhưng nay cần vài tỷ. Mức chi cao hơn đòi hỏi tư duy làm ăn của đối tác nhận nhượng quyền cũng phải đầu tư dài hơi.
Sau Covid-19, Quốc Trường phải giải quyết việc đáo hạn hợp đồng với hàng loạt đối tác ở khắp các tỉnh thành theo mô hình cũ, đồng thời tìm kiếm đối tác nhận quyền mô hình mới. Nhờ thế, hiện tại quy mô chuỗi của Sasin đã quay lại như trước Covid 19.
“Chúng tôi không thể so sánh chất lượng dịch vụ của Sasin với các thương hiệu quốc tế ở phân khúc cao cấp. Còn nếu chỉ so dịch vụ Sasin với các chuỗi F&B cùng phân khúc hoặc cùng ngành, tôi tự tin cho Sasin 7 đến 8 điểm.
Theo quan điểm của tôi, muốn có một thương hiệu tốt thì nhân viên phải tốt, mà muốn nhân viên tốt thì ông chủ phải tốt trước đã. Tính cách của người chủ sẽ quyết định văn hóa và chất lượng dịch vụ của doanh nghiệp. Để lên chiến lược kinh doanh, đề ra những quy tắc và quy định cho nhân viên cho hành trình mới, cả ba chúng tôi đã lên chùa ở một thời gian. Tôi hay nói vui là văn hóa của Sasin đến từ chùa”, Quốc Trường nêu cụ thể.
Trong lần phỏng vấn năm 2019 với chúng tôi, Quốc Trường từng cho biết: “Tôi muốn mì cay Sasin sẽ trở thành một món ăn quốc dân như phở”. Anh cho biết là mình đã gần đạt tới mục tiêu kể trên, khi Sasin đang nằm trong Top 5 món ăn phổ biến nhất Việt Nam.
“Tôi nghĩ món mì cay đang nằm đâu đó giữa top 4 và top 5 món ăn phổ biến nhất Việt Nam, chỉ sau Phở, bún bò, hủ tiếu và cơm tấm. Việc livestream bán mì gói Sasin cũng là một phần trong chiến lược lan tỏa món ‘mì cay’ ra khắp Việt Nam nhanh hơn nữa”, Founder của Sasin bổ sung.
Theo tìm hiểu của chúng tôi, trong phân khúc mì cay ở Việt Nam, hiện đang có 3 chuỗi khá ngang tài ngang sức – đều có trên 100 cửa hàng. Chuỗi đầu tiên là Sasin, chuỗi thứ hai có 144 cửa hàng và chuỗi thứ ba có 135 cửa hàng. Sasin và chuỗi có 144 cửa hàng đều phát triển theo chiều rộng ra khắp Việt Nam, nhưng một nửa số cửa hàng của Sasin tập trung tại TP.HCM, còn 2/3 cửa hàng của chuỗi kia thì phủ khắp miền Nam. Chuỗi còn lại với 135 cửa hàng chủ yếu ‘làm mưa làm gió’ ở khu vực miền Tây.
Với tham vọng trở thành thương hiệu quốc dân của người Việt, Sasin là chuỗi đầu tiên ở ngách mì cay ở Việt Nam quyết định không sử dụng từ ‘mì cay’ ở tên thương hiệu trong tương lai để đa dạng hóa sản phẩm hơn, đồng thời định vị chuyển từ phân khúc bình dân bước lên trung cấp và đặt mục tiêu nhân chuỗi lên vài trăm cửa hàng.
Theo Cafebiz.vn
Khởi Nghiệp
Công ty vốn 8 tỷ của MC Trấn Thành đứng sau chuỗi phim thu gần 2.000 tỷ đồng phòng vé
Dù chỉ là doanh nghiệp tư nhân quy mô nhỏ, Trấn Thành Town đã trở thành cái tên đứng sau nhiều “bom tấn” điện ảnh Việt, với doanh thu tích lũy lên tới hàng nghìn tỷ đồng.
Phim “Thỏ ơi!!” do Trấn Thành tham gia sản xuất và đạo diễn vừa vượt mốc 100 tỷ đồng doanh thu phòng vé chỉ sau 2–3 ngày ra rạp, trở thành tác phẩm có tốc độ cán mốc trăm tỷ nhanh nhất mùa phim Tết Việt Nam năm nay.
Tính đến 17h30 ngày 19/2, bộ phim đạt hơn 113,1 tỷ đồng, bỏ xa các đối thủ cùng thời điểm như “Nhà ba tôi một phòng” (36,8 tỷ đồng), “Báu vật trời cho” (hơn 19,5 tỷ đồng), “Mùi phở” (hơn 15 tỷ đồng) và “Huyền tình Dạ Trạch” (386 triệu đồng).
Trước “Thỏ Ơi!!”, loạt phim do Công ty TNHH Trấn Thành Town sản xuất đã liên tục ghi dấu ấn tại phòng vé. Chỉ tính riêng bốn phim gồm “Mai”, “Bố già”, “Nhà bà Nữ” và “Bộ tứ báo thủ”, tổng doanh thu đạt 1.755 tỷ đồng. Trong đó, “Mai” thu 520 tỷ đồng tại thị trường Việt Nam, “Nhà bà nữ” đạt 475 tỷ đồng, “Bố già” đạt 427 tỷ đồng và “Bộ tứ báo thủ” mang về 332 tỷ đồng. Đặc biệt, “Mai” từng vượt mốc 500 tỷ đồng, trở thành một trong những phim Việt có doanh thu cao nhất lịch sử.
Nếu tính cả thành tích với phim hiện tại, tổng doanh số 5 phim kể trên của Trấn Thành đã đạt xấp xỉ 1.900 tỷ đồng; thậm chí có thể vượt mốc 2.000 tỷ nếu “Thỏ ơi!!” tiếp tục tăng tốc.
Chuỗi thành tích phòng vé này tiếp tục củng cố sức hút thương hiệu của Trấn Thành trên thị trường điện ảnh nội địa, nơi các tác phẩm do anh tham gia thường tạo hiệu ứng truyền thông mạnh và đạt doanh thu cao ngay từ những ngày đầu công chiếu.
Đứng sau các dự án điện ảnh trăm tỷ là Công ty TNHH Trấn Thành Town, thành lập vào tháng 5/2020, đặt trụ sở tại Quận 12 (cũ), TP. HCM. Ngành nghề kinh doanh chính của doanh nghiệp là sản xuất phim điện ảnh, phim video và chương trình truyền hình. Khi mới thành lập, công ty có vốn điều lệ 8 tỷ đồng, trong đó ông Huỳnh Trấn Thành góp 80%, phần còn lại do ông Nguyễn Văn Thành nắm giữ.

Đến tháng 5/2021, toàn bộ 20% vốn góp của ông Nguyễn Văn Thành được chuyển nhượng cho bà Huỳnh Uyển Ân (sinh năm 1999) – em gái Trấn Thành. Bà Ân đảm nhiệm vai trò Giám đốc điều hành, trong khi Trấn Thành giữ chức Chủ tịch Hội đồng thành viên. Từ tháng 9/2022, nam MC kiêm đạo diễn này đồng thời đảm nhận vai trò Giám đốc, Chủ tịch HĐTV và người đại diện theo pháp luật của doanh nghiệp.
Theo đăng ký thông tin mới nhất hồi tháng 9/2025, Trấn Thành Town kê khai nghĩa vụ thuế với hai lao động. Các thông tin về vốn điều lệ và ngành nghề kinh doanh không thay đổi so với thời điểm thành lập.
Về tình hình tài chính, năm 2021 – thời điểm công chiếu phim “Bố Già” – công ty ghi nhận lãi ròng 114,5 tỷ đồng, tăng đột biến so với mức 1,6 tỷ đồng của năm 2020. Tuy nhiên, sang năm 2022, doanh thu thuần đạt 37 tỷ, giảm hơn 73% còn lãi sau thuế giảm 78% về mức 24,7 tỷ.
Dù các chỉ tiêu tài chính đi xuống trong năm 2022, vốn chủ sở hữu vẫn cao gấp gần bốn lần vốn điều lệ ban đầu, phản ánh giai đoạn tăng trưởng mạnh mẽ trước đó, đặc biệt nhờ thành công phòng vé.
Dù chỉ là doanh nghiệp tư nhân quy mô nhỏ, Trấn Thành Town đã trở thành cái tên đứng sau nhiều “bom tấn” điện ảnh Việt, với doanh thu tích lũy lên tới hàng nghìn tỷ đồng. Thành tích mới nhất của “Thỏ ơi!!” cho thấy sức nóng phòng vé vẫn chưa hạ nhiệt, đồng thời tiếp tục đặt doanh nghiệp này vào nhóm sản xuất có ảnh hưởng lớn trên thị trường phim Việt hiện nay.
Khởi Nghiệp
Lắng nghe chia sẻ ngôi sao làm nội dung hàng đầu Youtube nói về AI cướp việc và MrBeast mở lối đi mới
Big Tech mải mê theo đuổi AI khiến giới sáng tạo nội dung lo sợ bị “bỏ rơi”. Giữa bối cảnh đó, MrBeast tự xây đế chế quảng cáo, còn YouTube vượt mặt Hollywood thu 40,4 tỷ USD.
Kỷ nguyên vàng của những người sáng tạo nội dung đang đối mặt với một “cú sốc” mang tên trí tuệ nhân tạo (AI).
Trong khi các nền tảng mạng xã hội mải miết chạy đua công nghệ và phớt lờ lợi ích của influencer, thì những người dẫn đầu cuộc chơi mà tiêu biểu là MrBeast lại đang vẽ lại luật chơi cho toàn ngành.
Nhà sáng tạo vật lộn với AI
Theo phân tích từ Business Insider, những người sáng tạo nội dung (creator) trên mạng xã hội đang phải đối mặt với một nỗi ám ảnh mới. Các nền tảng dường như say mê AI đến mức nhiều người có sức ảnh hưởng (influencer) cảm thấy mình chỉ còn là “vai phụ”.
Mâu thuẫn này bộc lộ rõ nhất trên Instagram thời gian qua. Nền tảng của Meta đã khiến nhiều nhà sáng tạo nội dung tức giận khi âm thầm thử nghiệm “Shop the look” – một tính năng dùng AI để gắn thẻ và bán sản phẩm trực tiếp từ bài đăng của họ mà không hề thông báo trước, cũng không chia một đồng hoa hồng.
“Cảm giác như bị đánh cắp vậy”, Julia Berolzheimer, một influencer sở hữu hơn 1 triệu người theo dõi bức xúc. Việc hình ảnh và tên tuổi của cô bị thuật toán mang đi chốt sale mà chính chủ không hay biết là minh chứng cho thấy quyền lực đang nghiêng hẳn về phía nền tảng.
Dù người phát ngôn của Meta giải thích đây chỉ là “thử nghiệm giới hạn”, thông điệp đưa ra rất rõ ràng: Creator tạo ra nội dung, nhưng “mảnh đất số” và luật chơi hoàn toàn thuộc về Big Tech.
Không chỉ Meta phát triển chatbot AI, Business Insider cho biết TikTok cũng tung công cụ AI avatar cho các nhà quảng cáo. Hàng loạt thử nghiệm này vẽ ra viễn cảnh: Một phần công việc của nhà sáng tạo nội dung có thể bị máy móc thay thế.
Vào đầu thập niên 2020, các nền tảng vung hàng tỷ USD vào quỹ sáng tạo để tranh giành nhân tài sau sự bùng nổ của TikTok. Nhưng hiện nay, kỷ nguyên chói lọi đó đã khép lại. Jack Conte, CEO nền tảng Patreon nhận định chua chát: Cách mạng xã hội nhìn nhà sáng tạo nội dung hiện nay giống hệt cách Uber nhìn tài xế của mình: “Họ muốn hỗ trợ họ, cho đến khi không còn cần nữa”.
Trong báo cáo thường niên năm 2025 của Meta, từ “AI” xuất hiện hơn 100 lần, trong khi từ “creator” lọt thỏm với vỏn vẹn 6 lần. Tháng 1 vừa qua, Meta tuyên bố dồn phần lớn doanh thu để đầu tư hạ tầng AI, đồng thời thâu tóm mạng xã hội dành cho AI agent là Moltbook. AI agent là một hệ thống trí tuệ nhân tạo có khả năng tự chủ thực hiện nhiệm vụ, ra quyết định và tương tác với môi trường hoặc người dùng để đạt mục tiêu đã được giao.
Khi sân chơi sáng tạo nội dung ngày càng chật chội với 1,5 triệu nhà sáng tạo nội dung làm toàn thời gian (tăng 750% so với năm 2020 theo Interactive Advertising Bureau) và AI có thể đẻ ra lượng nội dung vô hạn, giá trị của những nhà sáng tạo nội dung tầm trung đang lao dốc không phanh.
Lối thoát tỷ USD: Khi creator tự làm “trùm” agency
Giữa lúc nhiều nhà sáng tạo nội dung vẫn chờ các nền tảng “ban phát” đặc quyền, YouTuber số một thế giới Jimmy Donaldson (MrBeast) lại chọn con đường khác: Tự xây đế chế của mình. Thay vì phụ thuộc vào thuật toán mạng xã hội, anh xây dựng một hệ sinh thái quảng cáo và marketing phục vụ chính cộng đồng sáng tạo.
Theo Business Insider, công ty của MrBeast vừa đăng ký loạt thương hiệu như “MrBeast Social”, “Beast Social” và “Creator Industries”. Tham vọng là phát triển nền tảng kết nối thương hiệu với nhà sáng tạo nội dung cung cấp dịch vụ marketing, công cụ sáng tạo nội dung và hệ thống kiếm tiền riêng cho giới sáng tạo.
Thực tế, hệ sinh thái này đã hình thành từ trước với các mảnh ghép như Vyro (kết nối thương hiệu với creator), Viewstats (phân tích dữ liệu YouTube) hay CreatorGlobal (lồng tiếng và bản địa hóa nội dung). Đầu năm nay, Beast Industries được định giá khoảng 5 tỷ USD sau khi gọi thêm 200 triệu USD vốn mới.
Nhờ thương hiệu cá nhân khổng lồ và khả năng “giải mã thuật toán chú ý”, MrBeast đang biến marketing thành cỗ máy tạo doanh thu. Trong chiến dịch quảng bá AI Slackbot tại Super Bowl 2026, quảng cáo giải đố trị giá 1 triệu USD của anh tạo ra 53 triệu lượt truy cập, với đỉnh điểm 1,32 triệu lượt chỉ trong 15 phút. CEO Salesforce Marc Benioff gọi MrBeast là “thiên tài tuyệt đối” khi chiến dịch “vượt xa mọi kỳ vọng”.
MrBeast cũng đưa quảng cáo ra đời thực để chống “mù quảng cáo” trên internet. Theo Fortune, anh từng hợp tác với OpenFortune phát hành 2,5 triệu chiếc bánh quy may mắn (fortune cookie) để quảng bá show Beast Games. Trong số đó, 24.000 chiếc bánh hiếm chứa lời nhắn viết tay của chính MrBeast đã tạo hiệu ứng lan truyền ngoài đời thực – thứ mà quảng cáo thuật toán khó tái tạo.
Không chỉ MrBeast, nhiều ngôi sao như Ryan Reynolds, podcaster Alex Cooper hay diễn viên Kristen Bell cũng đang xây agency riêng. Podcaster là người sản xuất và dẫn dắt các chương trình podcast – tức các nội dung âm thanh hoặc video phát hành định kỳ trên internet để người nghe theo dõi.
Xu hướng này cho thấy một bài học ngày càng rõ đối với các nhà sáng tạo nội dung: Bán nội dung thôi chưa đủ mà nắm quyền phân phối nội dung mới là mỏ vàng thực sự.
Cú ngược dòng của YouTube và sức sống của “chất người”
Bỏ qua mối đe dọa mang tên AI, kinh tế sáng tạo cũng đang chứng kiến sự dịch chuyển quyền lực giữa các nền tảng. Khi truyền hình truyền thống sa sút, YouTube lại nổi lên như một trung tâm chú ý mới.
Theo ước tính của MoffettNathanson, YouTube thu về 40,4 tỷ USD doanh thu quảng cáo năm 2025, vượt tổng doanh thu quảng cáo của bốn ông lớn Hollywood gồm Disney, NBC, Paramount và Warner Bros. Discovery (khoảng 37,8 tỷ USD). Tổng doanh thu của nền tảng này thậm chí đạt 60 tỷ USD, nhờ cả quảng cáo lẫn các dịch vụ thuê bao như YouTube TV, Premium và Music.
Dù quy mô quảng cáo vẫn còn kém mỏ vàng 196,2 tỷ USD của Meta, sức hút của YouTube là không thể chối cãi khi chỉ riêng quý IV/2025, nền tảng này đã bỏ túi 11,4 tỷ USD.
Điều đáng chú ý là cách YouTube xử lý làn sóng AI. Nền tảng này vừa mở rộng công nghệ nhận diện hình ảnh cá nhân để phát hiện video deepfake, đồng thời mạnh tay dọn dẹp nhiều kênh AI bị coi là “spam”. Động thái này phản ánh một thực tế rằng nếu phá vỡ sinh kế của nhà sáng tạo nội dung, các nền tảng có thể đánh mất thứ tài sản quý giá nhất, đó là niềm tin của khán giả.
Video deepfake là video được tạo hoặc chỉnh sửa bằng trí tuệ nhân tạo để thay đổi khuôn mặt, giọng nói hoặc hành động của một người, khiến họ trông như đang nói hoặc làm điều mà thực tế họ không hề làm.
“Trong môi trường quảng cáo, bạn thực sự cần sự tin cậy. Người tiêu dùng phải cảm thấy nội dung đó là thật”, bà Amber Venz Box, Chủ tịch nền tảng LTK, nhận định. Dù các bảng tin đầy nội dung AI có thể tạo ra nguồn quảng cáo khổng lồ, nhưng với nhiều thương hiệu, những video do máy móc tự dựng vẫn khó thay thế được “chất người”.
Nền kinh tế sáng tạo vì thế không biến mất, nhưng chắc chắn sẽ sàng lọc khắc nghiệt hơn trong bối cảnh trí tuệ nhân tạo phát triển mạnh mẽ. Những người chỉ đơn thuần sản xuất video có thể dễ bị AI vượt mặt. Nhưng ngược lại, các nhà sáng tạo nội dung nếu biết biến mình thành một thương hiệu, hiểu khán giả và vận hành nội dung như một mô hình kinh doanh, vẫn sẽ giữ được chỗ đứng.
“AI có thể giúp việc tạo nội dung nhanh hơn và hiệu quả hơn. Nhưng giá trị thật sự của nhà sáng tạo nội dung luôn nằm ở mối kết nối chân thật mà họ xây dựng với khán giả”, chuyên gia Hannah Hamn từ Parker Management khẳng định.
Ver2Solution theo Dân Trí
Khởi Nghiệp
Sau hàng loạt thất vọng về AI, một chiếc hộp in sticker 9,5 cm lại ra đời và khiến giới công nghệ bất ngờ
Giữa làn sóng thiết bị AI gây tranh cãi vì hứa hẹn quá mức, một sản phẩm nhỏ gọn dành cho trẻ em đang cho thấy hướng đi khác biệt: tập trung, thực tế và khơi gợi sáng tạo thay vì phô trương công nghệ.
Trong vài năm trở lại đây, thị trường công nghệ chứng kiến sự xuất hiện của hàng loạt thiết bị lấy trí tuệ nhân tạo làm trung tâm. Tuy nhiên, không ít sản phẩm trong số đó gây thất vọng khi không đáp ứng được kỳ vọng ban đầu. Những cái tên như Rabbit R1 hay Humane AI Pin từng được quảng bá rầm rộ nhưng sau đó vấp phải nhiều hoài nghi vì hiệu năng thực tế không tương xứng với lời giới thiệu.
Trong bối cảnh đó, Stickerbox của startup Hapiko có trụ sở tại Brooklyn lại chọn một hướng đi hoàn toàn khác: không cố gắng trở thành thiết bị “vạn năng”, mà chỉ tập trung vào một nhiệm vụ duy nhất: biến ý tưởng của trẻ nhỏ thành những miếng sticker để tô màu.
Stickerbox là một khối lập phương nhỏ gọn, kích thước chỉ 3,75 inch, tương đương 9,5 cm, đủ để đặt gọn trên bàn học của trẻ. Cách vận hành của thiết bị cũng đơn giản đúng như đối tượng mà nó hướng tới. Trẻ nhấn nút lớn trên đỉnh máy, nói ra ý tưởng của mình (chẳng hạn như “một con hổ đang ăn kem” hay “một con thằn lằn trượt ván”) và hệ thống AI bên trong sẽ xử lý yêu cầu đó.
Thiết bị sử dụng kết hợp nhiều mô hình AI để phân tích nội dung mô tả, sau đó tạo ra hình minh họa dạng nét viền đơn sắc. Tác phẩm này được in ngay lập tức bằng máy in nhiệt trên giấy không chứa BPA và BPS, đảm bảo yếu tố an toàn cho trẻ nhỏ. Chỉ trong vài giây, một miếng sticker sẵn sàng được bóc ra để tô màu bằng bút chì hoặc bút sáp thông thường.
Ý tưởng về Stickerbox xuất phát từ trải nghiệm cá nhân của Bob Whitney, đồng sáng lập Hapiko. Khi con trai ông thường xuyên nảy ra những ý tưởng giàu trí tưởng tượng và muốn có tranh để tô màu, Whitney phải lục lại máy in để bàn tại nhà để tự thiết kế và in ấn. Stickerbox ra đời như một cách tinh giản toàn bộ quy trình đó, đồng thời trao quyền chủ động sáng tạo cho trẻ em.
Không chỉ tập trung vào khía cạnh sáng tạo, Hapiko còn nhấn mạnh yếu tố an toàn. Theo giới thiệu từ công ty, thiết bị chỉ ghi nhận giọng nói khi người dùng nhấn nút, không nghe ngầm trong nền và không lưu trữ dữ liệu giọng nói. Hệ thống cũng được thiết kế để lọc bỏ từ ngữ tục tĩu trong yêu cầu, đồng thời chặn nội dung không phù hợp trước khi hiển thị trên màn hình hoặc in ra giấy.
Trong bài đánh giá đăng tải trên TechCrunch, nhà báo Sarah Perez nhận định rằng Stickerbox không chỉ xử lý các yêu cầu đơn giản mà còn có thể hiểu những ý tưởng được diễn đạt theo chuỗi suy nghĩ dài. Điều này cho phép trẻ thoải mái mô tả chi tiết, thậm chí ngộ nghĩnh và phức tạp, mà không bị giới hạn bởi cấu trúc câu ngắn gọn.
Ở mức giá 99 USD, Stickerbox đi kèm một bộ bút chì màu và ba cuộn giấy, tương đương khoảng 180 sticker. Người dùng có thể mua thêm giấy in với giá 5,99 USD cho gói ba cuộn. So với nhiều thiết bị AI khác trên thị trường, mức giá này được đánh giá là khá hợp lý, đặc biệt khi xét tới đối tượng khách hàng là gia đình có trẻ nhỏ.
Dù vậy, sản phẩm vẫn còn một số hạn chế. Hiện tại, người dùng chưa thể in lại một thiết kế cũ hoặc lưu một “nhân vật” để tái sử dụng trong các sáng tạo mới. Ngoài ra, thiết bị cũng chưa hỗ trợ in trên chất liệu trong suốt, điều có thể mở ra khả năng dán sticker lên nhiều bề mặt và tích hợp vào các bối cảnh có sẵn. Đây là những tính năng được kỳ vọng có thể bổ sung thông qua các bản cập nhật phần mềm trong tương lai.
Giữa một thị trường công nghệ đang chạy đua tích hợp AI vào mọi thiết bị, Stickerbox cho thấy một hướng tiếp cận khác: tập trung vào nhu cầu cụ thể, giải quyết vấn đề thực tế và đặt trải nghiệm người dùng, đặc biệt là trẻ em, làm trung tâm. Không ồn ào, không phô trương, thiết bị nhỏ bé này đang chứng minh rằng đôi khi, điều người dùng cần không phải là một hệ sinh thái AI phức tạp, mà chỉ là một công cụ đơn giản đủ thông minh để biến trí tưởng tượng thành hiện thực.
-
Livestream10 tháng agoTài liệu nghiên cứu phân tích các yếu tố ảnh hưởng đến hành vi mua sắm ngẫu hứng của người tiêu dùng
-
Tâm Lý Học NTD10 tháng agoSự khác nhau giữa 3 kênh bán hàng phổ biến trên thị trường Facebook – Tiktok – Shopee
-
Công Nghệ Phần Cứng8 tháng agoMeta sẵn sàng định nghĩa lại thiết bị chủ đạo của tương lai
-
Social10 tháng agoMột sinh vật mới tồn tại giữa sự sống và không phải sự sống
-
Công Nghệ Phần Mềm8 tháng agoỨng dụng lên top vượt ChatGPT
-
Xu Hướng9 tháng agoNghành du lịch doanh thu tăng mạnh nhờ xu hướng ‘Vietnam is calling’
-
Trong Nước10 tháng agoCập nhật quan trọng trong tuần từ 22–28/6/2025 – Thống kê số liệu thị trường, quy định và tính năng mới của 4 sàn Thương mại điện tử (TMĐT) Việt Nam
-
Livestream10 tháng agoLivestream nhẹ nhàng mà doanh thu đậm sâu












